Les grands Peintres - La Joconde

  • Fabricant : Artchoum 3701700502982
  • Modèle : Collection Grands Peintres - La joconde - 4 Plaques
  • Reference : KIT-90-200402-04
  • En stock : 4
  • 44,60€


Options disponibles



La Joconde est sans nul doute le tableau le plus connu au monde.
Réalisée par le maître de la renaissance, Léonard De Vinci, peinte entre 1503 et 1506, ce tableau représente une femme au trois-quarts, assise dans une loggia ouverte sur un paysage : des vallées, un fleuve avec un pont, des chemins.
Elle regarde le spectateur en souriant, sourire oh combien emblématique de cette œuvre et qui sera source de bien des écrits. 

Toutes les techniques de Léonard De Vinci se retrouvent dans ce tableau : la perspective, l'impression de vivant et de mouvement par la position du corps (le regard semble suivre le spectateur même lorsqu'il se déplace.) , le recours au sfumato (dégradé, vaporeux) , le travail sur les ombres sans oublier le nombre d'or.

Il faut garder en tête qu'à la renaissance, l'art n'est plus "théocentré" mais "anthropocentré": l'être humain devient le sujet de prédilection des peintres. Ainsi, la joconde n'est pas seulement le portrait d'une femme, c'est aussi le portrait d'une expression. Le sourire exprime la sérénité heureuse. La technique du sfumato permet de peindre l'âme en noyant les contours derrière un flou de couleurs. C'est une idéalisation du visage humain.

L'artiste va même plus loin encore grâce à sa maîtrise technique, il donne deux visages à la joconde, l'un est le portrait d'une jeune femme souriante et plein de vie, l'autre est celui d'une dame plus âgée portant le voile du deuil. Ce double visage de la joconde la rend intemporelle, sans âge. Bref, on peut considérer par cette approche de double visage que Léonard De Vinci était en quelque sorte précurseur du morphing.

L'élément le plus énigmatique du tableau est bien évidemment le sourire de Mona-Lisa. Celui-ci a fortement contribué au mythe. Il apparaît esquissé et inachevé. C'est Léonard de Vince qui a eu l'idée de faire un portrait avec un sourire. D'après le spécialiste de l'art Daniel Arasse, il n'existe pas de portrait souriant avant la Joconde. Ce sourire insuffle la vie dans ce portrait. Depuis des siècles, ce sourire est indéchiffrable, fascinant, rempli de mystère. Il fait tourner les têtes et couler de l'encre.

Ce tableau est donc un portrait qui est aussi celui d'une expression, d'une âme. Il est une innovation au point de vue technique. Il est également une perfection mathématique. Léonard De Vinci était obsédé par la perfection et les proportions harmonieuses. 
Influencé par Pacioli, De Vinci a l'idée d'utiliser le nombre d'or dans à peu près toutes ses créations. La construction de la Joconde utilise le nombre d'or de manière importante : il y a d'abord une spirale d'or qui par de ses mains et "termine" au cœur de son visage. Ce visage est lui même conçu en respectant le nombre d'or pour ses proportions : si nous encadrons le visage de Mona-Lisa par un rectangle, et si nous faisons le rapport entre la longueur et la largeur de ce rectangle, nous trouverons 1.61, soit le nombre d'or. Nous pouvons aussi retrouver le nombre d'or dans d'autres rapports d'éléments du tableau. En utilisant ces proportions, le visage, la silhouette de la Joconde s'harmonisent totalement avec les structures que l'on trouve dans la nature comme les fleurs de tournesol par exemple. 

Tableau mythique, il a été maintes fois copié, réinterprété par de grands artistes comme Marcel Duchamp ou encore Andy Warhol.

Dans la collection "Les Grands Peintres", nous avons voulu mettre à l'honneur des tableaux célèbres, des grands classiques qui pourtant à leurs époques ont été des œuvres très innovantes, et même décriées. 
Cette collection regroupe donc les grands classiques, mais aussi une réinterprétation de chaque œuvre par notre équipe. 
Comme d'habitude, vous trouverez des kits de différentes tailles pour chacune des illustrations. 
Pour chaque tableau, il y a également une version de kit, disponible dans une seule taille, où vous aurez de quoi réaliser 2 tableaux, celui du maître et la réinterprétation.


Le kit  comprend:

  • 4  plaques support
  • +/- 100 carrés de pixels
  • 6 attaches
  • 59 couleurs

Ce tableau a pour dimension finale:  20.31 x 25.38 cm et comprend 8000 pixels.

La notice papier sera inclue dans le kit, mais vous pouvez faire un geste pour la planète et des économies en choisissant la version téléchargeable uniquement de la notice.

Ce kit est une exclusivité Pixel-hobby.fr réalisé à partir d'une création de ©Artchoum®.2024


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